Das galerias para a passarela: coleção inspirada na obra de Attilio Colnago será destaque no ES Fashion 2026
Moda, arte e design se encontram em criação inédita da Hagaef, assinada por Nazaré Dalvi Comério e Ana Vitorino, que transforma pinturas do artista capixaba em peças exclusivas
A arte de Attilio Colnago ganhará um novo suporte durante o ES Fashion 2026. Conhecido por suas pinturas marcadas por cores vibrantes, símbolos e referências históricas, o artista capixaba verá sua produção ultrapassar os limites das galerias para ganhar vida na passarela do maior evento de moda do Espírito Santo, que acontece entre os dias 30 de julho e 2 de agosto, na Praça do Papa, em Vitória.
A coleção apresentada pela Hagaef propõe uma experiência em que moda e artes plásticas dialogam de forma integrada. Sob direção criativa da artista plástica Nazaré Dalvi Comério, com bolsas desenvolvidas pela designer Ana Vitorino, o desfile transforma elementos das obras de Attilio em estampas, bordados, modelagens e acessórios confeccionados artesanalmente.
Mais do que reproduzir pinturas em tecidos, a proposta foi reinterpretar o universo artístico do pintor por meio da linguagem da moda.
“Cada look foi pensado para se tornar uma obra de arte em movimento”, destaca Nazaré, explicando que o desenvolvimento da coleção exigiu um estudo minucioso das obras para preservar sua identidade visual enquanto elas eram adaptadas ao vestuário.
O processo envolveu a digitalização e o redesenho de fragmentos das pinturas, que passaram por ajustes de luz, composição e cor antes de serem aplicados aos tecidos por meio da técnica de sublimação. A coleção reúne ainda serigrafia, estampas em relevo, aplicações com tinta dourada e bordados elaborados em diferentes tonalidades.
As modelagens também carregam referências presentes no universo artístico de Attilio Colnago. Corsês estruturados, volumes marcantes e babados fazem alusão aos rufos característicos de vestimentas de épocas históricas, criando peças que unem contemporaneidade e tradição.
Segundo Nazaré, o desenvolvimento foi coletivo, envolvendo equipes de modelagem, estamparia e costura em um processo de experimentação até alcançar o resultado esperado.
Os acessórios assinados por Ana Vitorino seguem o mesmo conceito artístico da coleção. Em vez de funcionarem apenas como complemento do figurino, as bolsas foram concebidas como peças autorais capazes de ampliar a narrativa construída na passarela.
“As bolsas não nasceram da moda; nasceram da pintura. Foram concebidas como extensões da obra de Attilio Colnago”, afirma a artista.
Ao todo, o projeto prevê 19 modelos. Onze já foram produzidos e cinco deles estarão no desfile. Após a apresentação, todas as bolsas confeccionadas serão expostas no estande da Hagaef durante o evento.
Produzidas artesanalmente, as peças combinam tecidos como tricoline, Oxford e jacquard, além de medalhões em relevo, broches, correntes, pérolas, metais e mantas resinadas. O resultado aproxima os acessórios do universo da escultura e dos objetos artísticos.
Aluna de Attilio Colnago há mais de uma década, Ana destaca que sua convivência com o artista foi fundamental para compreender a riqueza estética presente em suas obras.
“No desfile, as bolsas deixam de cumprir apenas uma função utilitária e passam a integrar a narrativa estética”, ressalta.
A parceria entre Nazaré Dalvi Comério e Attilio Colnago nasceu ainda nos tempos da Universidade Federal do Espírito Santo (Ufes), onde ela foi sua aluna no curso de Artes Plásticas. Anos mais tarde, durante uma pós-graduação em Design de Produção de Moda, voltou a trabalhar com o artista em uma pesquisa sobre bases naturais para estamparia.
O desejo de unir arte e moda em uma mesma coleção amadureceu ao longo do último ano e encontrou em Ana Vitorino a parceria ideal para transformar o conceito em realidade.
A coleção também celebra a própria trajetória profissional de Nazaré. Aos 68 anos, ela acumula décadas dedicadas às artes, à serigrafia e à indústria da moda. Fundadora da Hagaef, empresa com 36 anos de atuação, tornou-se uma das pioneiras no Espírito Santo na utilização das técnicas de sublimação e impressão digital para o setor têxtil.
“Arte e moda se complementam. Eu gosto de criar, de colocar a mão na massa, sentir e fazer a coisa acontecer”, afirma.
Para a criadora, o desfile representa mais do que uma coleção inédita: simboliza o encontro de diferentes gerações, técnicas e linguagens artísticas em um projeto que valoriza a produção cultural capixaba.
Com entrada gratuita, o ES Fashion 2026 reunirá dez desfiles, mais de 100 estandes e uma programação voltada para moda, inovação, criatividade, negócios e sustentabilidade, consolidando Vitória como um dos principais polos da moda brasileira durante o evento.
